RESEÑA
El presidente del Instituto de Cultura, Gabriel Romero, destacó el crecimiento de la feria que abre su agenda para mostrar “el potencial artístico de la provincia y la región”, subrayó. En este marco los curadores del Festival de Arte Sonoro, Julia Rossetti y Martín Sandoval, brindaron detalles de esta propuesta artística.
La 5° Edición de la Feria de ArteCo 2023 se realizará del 18 al 21 de mayo. Las actividades se expandirán dentro y fuera de la Ex Usina Eléctrica de la ciudad de Corrientes. La programación ampliada de la feria cuenta con la curaduría general Gustavo Piñero quien practica la escucha y la percepción para interpretar también una cultura donde el legado intangible está presente. En tanto el espacio editorial es curado por Lucas Mercado, el Festival de Arte Sonoro por Julia Rossetti y Martín Sandoval, el programa de Becas Artistas Visuales de Corrientes por Fernanda Toccalino y el espacio de video y Festival Play – videoarte y cine experimental por Maia Navas. También en el marco de esta feria se podrá apreciar parte del a muestra Laberintos de Proa de la mano del curador Julio Sánchez.
AGENDA
La propuesta artística del ArteSo comenzará viernes 19 de mayo por la tarde. Habrá un conversatorio entre los artistas participantes; un encuentro que propone abrir el diálogo en torno a sus aproximaciones y abordajes del sonido y la escucha. Por la noche, la apertura del festival llegará de la mano de P4uxxx, artista correntino residente en Buenos Aires que construye un escenario afectivo y reparador desenvolviéndose entre lo digital y analógico. Por su parte, el proyecto solista del cantautor, compositor y luthier correntino Eduardo Martín Landaida, Pajaro expe, explora las posibilidades acústicas de la materia. Para finalizar la primera fecha, el artista transdisciplinar y docente, Cristian Coschia, manipula grabaciones de campo con modulaciones y frecuencias volumétricas.
En el segundo día, Romina Luz Garay busca la resonancia de objetos no convencionales. Por otro lado, la artista chaqueña Belén Rohde, nos guía a un estado inmersivo, casi olvidado, con cuencos tibetanos, hand pand y piano. Para cerrar, el alterego de Iñaki Zubieta, Guazuncho, recorre paisajes electroacústicos, ofreciendo los colores típicos del litoral argentino y de tierras lejanas.
CURADORES
P4UXXX
Artista visual, sonoro y realizador transgenero. Estudia la Especialización de Arte Sonoro, UNTREF. Realizó varios talleres con referentes sonoros como Pablo Reche, Sol Rezza y Rodrigo Tamay. Participó de la Ópera Periférica, Animales Sonorxs 2023. Es finalista del Premio Itaú a las Artes Visuales, 2023 en la categoría Arte e Inteligencia Artificial. Obtuvo los premios 8M a las Artes Visuales, 2022 y Asterisco 2021, con su ópera Prima Calle España. Desde el 2010 realiza piezas textiles y aplica técnicas ancestrales como el teñido artesanal, el collage y el bordado. Su obra construye un escenario afectivo y reparador que se desenvuelve entre lo digital y analógico donde la prueba y el error dan lugar a diversas categorías de existencias, códigos y mundos alternativos que cuestionan los discursos hegemónicos y las formas de producción masiva.
Eduardo Martin Landaida alias Pájaro expe
Cantautor, compositor, luthier y experimentador sonoro de la ciudad de Corrientes. Su propuesta artística musical va desde las composiciones de paisajes ambientales sonoros, loopeando sonidos superpuestos con guitarras, teclados, juguetes intervenidos con circuit bending, sintetizadores, osciladores, instrumentos reciclados, samples de sonidos ambient de la naturaleza, pistas de baterías programadas y caja de ritmos drums 8bit.
Cristian Damián Cochia
Indaga constantemente en la materia sonora desde diversos formatos con el uso de herramientas tecnológicas. Aborda la composición, producción musical y postproducción de sonido/audio para medios lineales y no lineales. Artista, field recordist y docente. Licenciado en Artes Combinadas egresado de la FADyCC - UNNE (2019) y Técnico Electromecánico (ENS n21 - 2010). Se desempeña como docente de Introducción a las Tecnologías Aplicadas al Arte y Seminario Taller de Integración de Imagen, Sonido y Multimedia 3, en las carreras de Artes Combinadas y Tecnicatura en Diseño de Imagen y Sonido de la FADyCC - UNNE. Dicta las cátedras Lenguaje Sonoro y Edición de Audio II para la carrera de Operación de Medios Audiovisuales en ETER - Nuestra Voz.
Belén Rohde
Artista sonora y multimedial. El eje principal de su obra es la improvisación, los estados y la reflexión por la naturaleza, donde utiliza diferentes tecnologías para lograr estos estados de trance inmersivos y meditativos. Es reconocida por su creación de shows V/A, instalaciones interactivas, diseños sonoros y experiencias multimediales. Es co-creadora y productora de Conecta LAB, productora referida a las artes multimediales y nuevas tecnologías. Es creadora y productora de Centro Casa Estudio, un estudio de arte ubicado en un espacio de reserva natural en Colonia Benitez. Actualmente forma parte de In-Orgánico junto a Iris Saladino, proyecto artístico que reúne la improvisación, el live coding y la naturaleza como ejes principales.
Romina Luz Garay
Desarrolla sus prácticas en torno a las artes audiovisuales, sonoras y objetuales. Forma parte del equipo de producción de PLAY Festival de Videoarte y Cine experimental. Es integrante de NEMOCINE, proyecto de noise y experimentación visual/corporal. Con varias de sus obras, ha participado en festivales regionales, nacionales e internacionales.
Guazuncho
Investigador musical y creador de sonidos, Iñaki Zubieta recorre paisajes tanto electrónicos como acústicos, ofreciendo los colores típicos del litoral argentino y de tierras lejanas. Su último álbum "Compost (2022)" tiene ritmos profundos y ruidos naturales procesados electrónicamente con resultados atmosféricos y envolventes.
Julia Rossetti
(Corrientes Capital, AR, 1986). Artista transdisciplinar. Es Licenciada en Artes Visuales, Diseñadora Gráfica (UNNE) y Especialista en Arte Sonoro (UNTREF). Fue becaria de los talleres del Fondo Nacional de las Artes (2013/2014), Proyecto Yungas (2014) y del Programa de Artistas de la Universidad Di Tella (2018). Desde 2012 participa regularmente en exposiciones individuales y colectivas; residencias, festivales y ferias. Su trabajo fue exhibido en Argentina, Paraguay, Brasil y México. Co-dirigió Limbo - visitante/local, proyecto de gestión independiente en Corrientes Capital (2012-2019). Participó del colectivo de artistas Guaranípolis (2013-2014). Desde 2016 forma parte del colectivo editorial Melancolía en Saturno y desde 2018, del staff de la plataforma federal de artistas Intemperie. Actualmente es coordinadora de exhibiciones y residencias en el Centro de Arte Sonoro (CABA). Desde 2018 vive y trabaja en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Martín Sandoval
Buenos Aires, AR, 1983. Productor multidisciplinario y artista sonoro de Buenos Aires. Estudió Ciencias de la Comunicación Social en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Desde 2004 hasta la actualidad produce conciertos de música experimental de forma independiente y para el Centro de Arte Sonoro (CASo) del Ministerio de Cultura de la Nación. En paralelo, realizó producciones gráficas para la publicación autogestiva Euzine y radiofónicos para el programa Matemos el Claro de Luna (FM La Tribu). A su vez, llevó adelante el sello discográfico de música experimental PSH ediziones y Estética del registro. Como artista sonoro, conformó la banda de post rock Interferentzia (Formosa) y formó parte de los proyectos Klub Der klang, Tirol y Estados Sonidos, entre otros. Actualmente, utiliza su faceta solista MRS para desarrollar investigaciones de cassettes en formato loop. Reside en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
